استیوی واندر صبر خود را از عدم پیشرفت عدالت نژادی در آمریکا از دست داده است ، و” نمی توان آن را در دست سرنوشت قرار داد “ویژگی های جدیدی را برای احساساتی که او می خواند به ارمغان می آورد در مورد “شما کاری انجام نداده اید” در سال 1974 است. واندر می خواند: “شما می گویید که از اعتراض ما خسته شده اید / من می گویم ، آنقدر خسته نیستید که بتوانید تغییری ایجاد کنید.” “شما می گویید فقط برای نگه داشتن / من هیچ راهی نمی گویم.” به زودی پس از آن ، او ناسزا گفتن را آزاد می کند. ضرب و شتم به سبک Go-go است ، سبک سرسختانه و شاد سازهای کوبه ای از واشنگتن دی سی ، در حالی که لحن ساز و همیشگی Wonder با نواختن سازدهنی آهسته و ملودی های همیشه صعود کننده همراه است. اما او قبل از اینکه اولین بیت خود را بخواند ، رپرها را جلوی سر خود قرار می دهد ، و او با شعار صالحانه آهنگ را محو می کند: “آیا کسی وقت انتظار ندارد”. JON PARELES
کریستین یانگ با حضور دیوید بووی ،” محل دفن زباله آمریکایی “
شنیدن آواز دیوید بووی “ما می توانیم از این قبر بلند شویم” در “محل دفن زباله آمریکا” بسیار عجیب است که ناگهان در “The Turning: Kate’s Diary” ، یک EP spinoff از موسیقی متن “The پیچ.” صدا و نقش بووی در طول آهنگ شنیده می شود ، که بازسازی وحشیانه ای از “نجات دهنده” کریستین یانگ است ، دوئت با بووی که او نوشت و در ابتدا در سال 2004 در آلبوم خود ، “Breasticles” ساخته شد ، با تهیه کننده طولانی مدت بووی ، تونی ویسکونتی . اکنون توسط یانگ و تهیه کننده جاستین رایزن کاملاً تغییر شکل یافته و از آیات ناهموار و ناهماهنگی – با کوبه های الکترونیکی و پیانوی ناهماهنگ خود یانگ – به کرهای قهرمانانه ، سرود گلم و نزدیک به فینال بلند و با پشت تار ، که به عقب می افتد ، دور می شود در پایان. او کمتر از همیشه امیدوار است که “تو می توانی ناجی من باشی”. PARELES
دمی لواتو ، “فرمانده کل”
در ژوئیه 2016 ، دمی لواتو سرود مفرط خود را” اعتماد به نفس “خواند – یک جزlist اصلی لیست پخش در بسیاری از رویدادهای هیلاری کلینتون ، و یک جایگزین برتر برای “آهنگ مبارزه” راشل پلاتن – در شب افتتاح کنوانسیون ملی دموکرات ها. چهار سال بعد ، در آستانه انتخابات دیگری ، لوواتو آهنگ بسیار غم انگیزی را به همین مناسبت منتشر کرد: تصنیف اعتراض آمیز تصنیف پیانوی “فرمانده کل” ، که او چهارشنبه شب هنگام اجرای برنامه در جوایز موسیقی بیلبورد برای اولین بار به نمایش درآمد. اگرچه او هرگز از او به نام نام نمی برد ، اما این آهنگ – با تولید پراکنده از برادر بیلی ایلیش ، فینهاس – خطابی مستقیم به رئیس جمهور ترامپ است که با صدای متزلزل و دلهره آور ارائه می شود. Lovato با آواز می خواند ، “بهترین لحظه این آهنگ بیمارترین سوزش است:” ما تسلیم نخواهیم شد ، سرپا بایستیم ، “ما می خواهیم در خیابان ها باشیم ، در حالی که شما در حال خفت و شکن هستید. ZOLADZ
لانا دل ری ، “بگذار مثل یک زن دوستت داشته باشم”
اگرچه لانا دل ری آلبوم آینده خود را “Chemtrails Over the Country Club” به عنوان یک عزیمت زیبایی شناختی – “مثل این بود ،” آیا این قوم جدید است؟ اوه ، خدایا ، آیا ما به کشور می رویم؟ “” او اخیراً در مصاحبه اظهار نظر کرد – اولین آهنگی که از آن منتشر شده است ، “بگذار مثل یک زن تو را دوست داشته باشم” ، کرایه استاندارد لانا است. تنظیم پیانو محور بی صدا و کم است ، و تمام تأکید بر رمانتیسم گرایی نفس گیر ، تقلب (“بگذارید مثل نوزاد نگه دارم”) و ارجاعات فرهنگی-جمعی گاه به گاه (“بگذارید مثل الماس بدرخشم”) می تواند در زیر باران بنفش گم شود. “) هر چند شاید ،” بگذار مرا مثل یک زن دوست داشته باشم “فقط نقطه عزیمت” Chemtrails “باشد ، که او آن را” با صدای غرب میانه غربی “توصیف کرده است. همانطور که او در آیه اشاره می کند ، “من آماده ترک L.A هستم و می خواهم تو بیایی.” ZOLADZ
جیمز بلیک ،” قبل “
” قبل “از بعضی جهات معمولی جیمز بلیک است: بیگانه ، خفه ، آشفته. وی گفت: “من باید درد داشته باشم ، زیرا قبلاً هرگز به کسی احتیاج نداشته ام”. اما این آهنگ همچنین به طور غیر منتظره قابل تغییر است ، زیرا عناصری می آیند که ملودی او را به چالش می کشند: بوق تکراری ، صدای حلقه ای که می گوید “گزاف گویی”. و بعد از سه و نیم دقیقه ، این آهنگ آهنگ خود را اجرا می کند ، به ضرب آهنگ رقص واضح تری می رود و بلیک را برای هماهنگی کلمه “قبل” ترک می کند – اگرچه موسیقی به جای چیزی بعد از آن پیشنهاد می کند. PARELES
Mdou Moctar ، ‘Chismiten’
عناصر آشنای موسیقی گیتار الکتریک Tuareg ، که بعضاً به عنوان” بلوز کویر “برای آمریکایی ها مطرح می شود ، در اینجا وجود دارد: ریف های مalد و یک جنبش نبض شش ضرب ، سه در برابر دو. اما “Chismiten” – با شعرهایی که در مورد پوچ حسادت حس می کنند – این عناصر را با تحریف گیتار ، تریل های نمایشی و احساس اضطراب فزاینده ای که به پیشرانه تبدیل می شود ، شارژ می کند. PARELES
ساخته شده کوتی ، “ذهن خود را آزاد کنید”
Afrobeat ، فانک اعتراضی که Fela Kuti در اواخر دهه 1960 جعل کرد ، اکنون در نسل سوم خود است. Made Kuti نوه فلا و پسر رهبر گروه Afrobeat فمی کوتی است. Made Kuti همچنین یک گروه استودیویی یک نفره است. او هر ساز را در “ذهن خود را آزاد کن” نواخت ، که ریتم آرام آرام و شاخ های قابل انعطاف شاخدار آفروبات را با تولیدی چند منظوره ، منشوری و چند لایه ادغام می کند و به روان روان افزایش می یابد. PARELES
Spaza ،” Sizwile “
مجموعه موسیقی چرخشی Spaza در آفریقای جنوبی اولین آلبوم خود را سال گذشته منتشر کرد ، معجونی مه آلود از ریتم ها ، بافت ها و صداهایی که مانند یک برس مریم گلی به گوش می خورد از گوش ها جاری می شود. این گروه با آلبوم دوم خود ، “Uprize!” که در ابتدا به عنوان موسیقی متن مستند مربوط به خیزش های دانشجویی 1976 ضبط شده است ، با بداهه پردازی در برش خشن فیلم ، دوباره بازگشت. ترکیب Spaza در اینجا با آلبوم اول متفاوت است. این بار صدای آرام و ناپایدار Nonku Phiri به طور برجسته ای شکل می گیرد و به راحتی در مرکز صدا قرار می گیرد. در آنجا با توصیفات گفتاری ارقام شنیده شده در فیلم ، در مورد اعتراضات و جنبش بزرگتر شعور سیاه وجود دارد. در آهنگ هایی مانند “Sizwile” ، فیری شاهد شهادت است ، و زیر صدای بزرگان را می خواند تا اینکه از بالا ، حافظه آنها را تقویت کند. RUSSONELLO
جولی بایرن و جفر کانتو-لدسما ، “Love’s Refrain”
خواننده و ترانه سرا مستقر در نیویورک دو آلبوم جستجو ، گیتار صوتی – مردم را هدایت می کند ، اما افزودن صدای او به یک آهنگ جوی 2016 از هنرمند محیطی Jefre Cantu-Ledesma ، یک جهت جدید جذاب برای صدای او را نشان می دهد. بيرن اخيراً خود را در حال گوش دادن به نسخه سازي اصلي Cantu-Ledesma از “Love’s Refrain” در پياده روي هاي طولاني هنگام غروب ديد كه به او الهام بخشي براي نوشتن متن براي آن بود. نتیجه همه گیر و سرسبز است ، و به یاد می آورد هیجان انگیز موسیقی پاپ در اوایل سال 2010 و مناظر رویایی Lynchian از Julee Cruise. ZOLADZ
ایستگاه هواشناسی ، “دزد”
آخرین پیشنهاد ایستگاه هواشناسی ، پروژه ای که توسط هنرمند کانادایی ، تامارا لیندمن اداره می شود ، یک مراقبه خزنده و قدرتمند در همه نوع است از بیماریهای اجتماعی سیستمیک. او که از آلبوم های قبلی خود با الهام از جونی میچل دور می شود ، صدایی شبیه آهنگ های جادار و مبهم ناخوشایند Talk Talk را در آغوش می گیرد و به موسیقی او اجازه می دهد تا به طور موثرتری سوالات بزرگ و بزرگ را بپرسد. ZOLADZ
جاستین بیبر و بنی بلانکو ،” تنهایی “
” همه اکنون گذشته من را می دانند ، مثل اینکه خانه من همیشه از شیشه ساخته شده است ، “جاستین بیبر ترانه جدید و خسته کننده ای را با تهیه کنندگی بنی بلانکو می خواند ،” شاید این همان قیمتی است که شما برای پول و شهرت می پردازید در سال های اولیه.” اگرچه بیبر درمورد آسیب های دوران کودکی اش به خاطر سلامتی روانی اش صحبت کرد (اخیراً در مجموعه یوتیوب “جاستین بیبر: فصول”) ، او هرگز مانند آن در اینجا آواز را نمی خواند. “من خیلی تنها هستم” با خواندن آواز خواندن ، آخرین کلام را به یک یودل شکسته که میسون رمزی جوان را در راهروهای والمارت به ذهن متبادر می کند ، کش می دهد. البته این یک کلمه مخصوص بارگذاری شده برای بیبر است ، با توجه به اینکه یکی از اولین بازدیدهایش – از دوران کودکی بنفش که بازیگر آن جیکوب ترمبلی در ویدیو موسیقی بسیار عجیب و غریب به ذهن متبادر می کند – قول “یک دختر تنها” را می دهد. ZOLADZ
بونزی ، “تنها”
این انزوا در “تنهایی” توسط بونزی ، ترانه سرا شیکاگو ، متولد نینا فرارو قابل لمس است. او الگوهای مکرر گیتار خود را انتخاب می کند ، صدایش را بیش از حد یک صدا می کند و اجازه می دهد تا پژواک های اطراف او شناور شوند. در نیمه راه ، صدای باس ، ضربه های طبل عمیق و glissandos با صدای باد فقط دامنه تنهایی او را تقویت می کند. این ویدئو با گیتار انتخاب شده با انگشت و تصاویر نقاشی شده با انگشت مطابقت دارد. PARELES
کوارتت جیمز براندون لوئیس ، ‘هلیکس’
اندکی قبل از انتشار آلبوم جدید خود ،” Molecular “، جیمز براندون لوئیس ساکسوفونیست تنور دو مقاله نوشت که در آن خلاصه شده است چارچوب هنری جدیدی به نام موسیقی منظم مولکولی. مقاله ها با ایده های خوش طعم و مزه همراه است ، اما به نظر می رسد آنچه مهم است این است که یک نوازنده باید بفهمد که چگونه ذهن ، بدن و محیط زندگی آنها به آنها یک روش شخصی برای شنیدن جهان می دهد – که خود را از طریق شیوه بازی خود تکرار می کند ، مانند موسیقی DNA این یک لذت ضداسلامی دارد: بزرگترین و ثروتمندترین رمز و راز خود شماست و شما هستید که باید این کد را بشکنید. به نظر می رسد از طرف لوئیس ، نواختن ساکسیفون او همیشه به نظر می رسد مانند کسی که می خواهد دستانش را به دور رعد و برق بپیچد ، به نظر می رسد ، انگار که از مقدار گفتنش غرق شده است. در “هلیکس” کوارتت متخصص او – آروان اورتیز با پیانو ، برد جونز با باس و چاد تیلور با طبل – به او کمک می کند تا این ایده ها را عملی کند. RUSSONELLO
Leave a reply