هر چند سال یک دیسکو سرکش لحظه ای به جریان اصلی جریان می یابد: آلبوم مدونا “اعترافات در یک طبقه رقص”. فیلم “Mamma Mia!” مستقر در ابا آهنگ Daft Punk “Get Lucky”. اما در سال 2020 ، دیسکو دور از دسترس نیست – تقریباً از هر گوشه جهان پاپ اشباع شده است. دعا لیپا و لیدی گاگا آلبوم هایی پر از سرودهای پر زرق و برق منتشر کردند و آهنگ “Say So” از Doja Cat شماره 1 را در Hot 100 به دست آورد. در ماه نوامبر ، کایلی مینوگ یک LP را به نام “بله” Disco منتشر می کند.
لحظه ای عالی برای ابرنواختر موسیقی رقص ایرلندی ، روئیسین مورفی ، مبتکر است که به مدت دو دهه در حال نواختن صدای معاصر است. در تاریخ 2 اکتبر ، او پنجمین آلبوم انفرادی خود را با عنوان “ماشین Róisín” منتشر می کند که در آن ضربات خانه ضربات و تارهای براق با یک تئاتر بی پروا و کاملاً خاص او افزایش می یابد.
” من نمی خواستم به عنوان یک ملکه دیسکو ساده انگار باشم ، زیرا این موسیقی از دیسکو ، خانه اصلی و Goth ، Throbbing Gristle و [توضیح دهنده] کاباره ولتر و دونا سامر بیرون آمده است ، “این موسیقی دان ایرلندی گفت آلبوم جدیدش “این فقط موسیقی سیاه نیست ، فقط موسیقی جایگزین نیست ، فقط موسیقی رقص نیست – همه آنها چیزهایی هستند که با هم درگیر می شوند و به زیبایی ترکیب می شوند و تبدیل به چیزی می شوند که مربوط به فردگرایی و آزادی است. این همان چیزی است که ما به آن نیاز داریم. “
این نوعی بیانیه است که ممکن است از روی دهان یک ستاره پاپ جوان و تازه وارد ، غرورآمیز یا متکبرانه به نظر برسد. اما همانطور که مورفی اعلام کرد ، نوعی آواز خواندن تیلدا سوینتون با نامزدی جایزه مرکوری و عشق واقعی و ماندگار به زندگی باشگاهی ، پرشور و صادقانه است.
جسی ور ، طرفدار قدیمی که میزبان مورفی در پادکست محبوب خود ،” Table Table ، “و آلبوم سنگین دیسکو خود را امسال منتشر کرد ، در یک ایمیل نوشت. “من اعتقاد ندارم که او هرگز سعی در جلب رضایت داشته باشد.”
این آخرین ویژگی ممکن است مانع از این شود که مورفی 47 ساله مشهور جهانی شود ، به ویژه در ایالات متحده . او بیش از حد برای قطره های بزرگ مکانیکی و سرخوشی woo-hoo جریان اصلی EDM بسیار تبعیض آمیز است ، برای کوروگرافی های نرم و صاف ، کارخانه های ترانه سرایی و حرکت های حرفه ای با دقت درجه بندی شده در مجموعه پاپ صنعتی بسیار هنرمندانه است.
او گفت:” من فکر نمی کنم که در حال حاضر با دنیای ستاره های پاپ سازگار باشم. “شاید اگر من می توانستم مانند Roxy Music یا David Bowie باشم ، بله. اما این روزها باید ارزان باشید تا یک ستاره پاپ باشید و من نمی توانم خودم را برای انجام این کار بیاورم. ” او مکث کرد ، سپس اضافه کرد ، “من دوست دارم در نهایت کاتالوگ من به ستاره پاپ تبدیل شود.” (او بیلی ایلیش را به عنوان جالبترین سازنده ساز در 15 سال گذشته تمجید کرد: “او از هیچ جا بیرون آمده است و امیدوارم که ما را ناامید نکند.”)
نوازنده مشغول گپ زدن روی زوم در اتاق نشیمن خانه اش در لندن بود و لپ تاپ خود را برداشت تا گشتی سریع بزند ، با اشاره به قطعات دوست پسر سابق ، هنرمند سیمون هنوود: اثر هنری اصلی برای اولین انفرادی آلبوم “Ruby Blue” از سال 2005 و یک پرتره نسبتاً بزرگ. وی توضیح داد: “او مقداری پول به من بدهکار بود تا نقاشی را به من بسپارد.” /
مورفی ، سرحال و زودباش ، هنوز هم با نارضایتی ایرلندی صحبت می کند ، حتی اگر او 12 ساله بود ، خانواده اش به منچستر نقل مکان کردند ، شهر انگلیس که به دلیل از بین بردن ایندی معروف است ، صحنه های رقص و هیجان انگیز در اطراف باشگاه Hacienda. وقتی پدر و مادرش چند سال بعد به ایرلند بازگشتند ، او عقب ماند و خود را به زندگی شبانه محلی انداخت. در اوایل دهه 1990 ، جابجایی 40 مایل دورتر به شفیلد ، نتیجه بیشتری داشت.
“همه بسیار آینده نگر بودند ، همه بسیار مدرنیست بودند ، همه به دنبال آغوش جدید بودند فن آوری ، “او در مورد صحنه ای تأثیرگذار گفت که باعث جذابیت الکترونیک لیگ انسانی و تب و تاب بودن اسیدی پالپ شد. “بنابراین این از آنجا در خون من است ، و از زمانی که من بچه بودم به Sonic Youth ، the Butthole Surfers و the Jesus and Mary Chain. من بیش از اینکه یک نوازنده آموزش دیده باشم ، یا جاه طلبی داشته باشم ، از دیدگاه مفهومی به موسیقی رسیدم. “
مورفی و دوست پسر وقتش ، مارک برایدون ، نوازنده بیس موسیقی ، دو نفره سفر-هاپ-ایش Moloko را تشکیل داد ، که هنگامی که برچسب آن آهنگ های “Sing It Back” را سفارش داد ، بسیار بزرگ شد – اواخر دهه 1990 بود ، و شرکت های ضبط کننده با عصبانیت سعی در تکرار موفقیت کراس اوور همه داشتند اما دختر “گم شده” است. مورفی بلافاصله نسبت به برداشت توسط D.J آلمانی واکنش نشان داد. بوریس دلگوش.
“من آن را روی سیستم صوتی قرار دادم و مثل دیدن بود پرنسس لیا ظاهر می شود ، اما من در “Top of the Pops” حضور داشتم. ” این ویرایش در سرتاسر جهان آغاز شد – در صدر جدول آهنگ های Dance Club بیلبورد در ایالات متحده قرار گرفت – و در نهایت در نمایش مشهور BBC قرار گرفت.
چهار نفر مولوکو به طور فزاینده ای رقص می کنند – آلبوم های کف ذهن با کنسرت های انفجاری تکمیل می شدند ، اما تنها پس از فروپاشی آن بود که مورفی واقعاً تلفیق علامت تجاری خود از براقیت و آزمایش بازی را اصلاح کرد.
وی” Ruby Blue “را با موسیقی دان باطنی الکترونیکی متیو هربرت ضبط کرد. مجموعه آنها از کاباره های آوانت فانک ، کلاتر و الکترو جاز به نوعی به اندازه کافی قابل دسترسی بودند تا بتوانند چندین آهنگ را در “Grey’s Anatomy” به نمایش بگذارند. در سال 2007 “Overpowered” آمد ، که با فیلم های همراه خود ، یک ملغمه هیجان انگیز از منابع موسیقی و تصویری ارائه داد: سالوادور دالی و جان واترز ، oomph تولید هیپ هاپ و ابریشم روح مصنوعی. با ترکیبی از دقت مد روز و خود به خودی کف زمین رقص ، او یک سال کامل قبل از “The Fame” زمینه ورود لیدی گاگا را فراهم کرد.
” مورفی گفت: “من از فرهنگ باشگاهی آمده ام ، اما در این زمینه هم آمده ام. من از نظر مفاهیم مهارت دارم. “
نمایش های زنده او به هذیان محض تبدیل شدند. او در یک اجرای نمایش در نیویورک ، یک شنل houndstooth به شکل آهو پوشید و توسط کریستف کاپنس ، طراح ماوریک پوشیده شد و نمایش را با خوانندگان پشتیبان خود روی زمین به پایان برد ، و با خوانندگان پشتیبان خود در هرج و مرج پانک کشمکش کرد. چهار سال پیش در جشنواره Glastonbury ، او آهنگ “Overpowered” را با کت ایمنی نئون و عینک های تیره وحشیانه شروع کرد ، قبل از اینکه سرش را که شبیه دونات زغال اخته بود ، قرار دهد. این تنظیمات شامل یک بنجو و سینت سایزر بود.
طراحان هلندی ویکتور و رولف در یک ایمیل نوشتند: “او سیاره خودش است ، با زبان خودش.” “این همان چیزی است که رمز و راز واقعی برای ما است ، یک زرق و برق تاریک است که ما نمی توانیم کاملا درک کنیم اما اینقدر ما را مجذوب خود می کند. امروزه یافتن این حس رمز و راز بسیار نادر است. ” طراحان از عملکرد مورفی در نمایشگاه 2010 پاریس خود یاد کردند: “باردار و آواز زنده روی یک پایه بلند. او خشن بود. “
ارتباط مورفی بین موسیقی و مد به همان اندازه پیوندی که او با مخاطبان ایجاد می کند ، محکم است. دامیان هریس ، یکی از بنیانگذاران برچسب فعلی خود ، اسکینت ، در یک نمایش در لندن در ماه مارس به اشک ریخت.
“برای دیدن او که کل مکان را دارد در دست او بسیار خیره کننده بود ، “او بیش از بزرگنمایی گفت. “این همه چیز است:” ما همه در این با هم هستیم ، شما در این سفر با من می آیید ، و این یک انفجار بزرگ خواهد بود ، به من اعتماد کنید. “چه کسی این دست را نخواهد گرفت؟”
هریس ، که در پیشبرد Fatboy Slim به سمت ستاره شدن بسیار مثر بود ، آخرین نفر از همکاران طعم سازی است. بعضی اوقات مورفی به دنبال همکاری های جدیدی می رود ، مانند موریس فولتون ، تهیه کننده متولد بالتیمور ، که در اواخر سال 2010 با او چهار EP از حداقل خانه قابل توجه منتشر کرد (وی گفت: “من سالها او را دنبال کردم). گاهی اوقات آنها به سراغش می آیند – کانتراستوی مخصوص دودی او را از او به عنوان مهمان پرطرفدار در پیست های رقص تبدیل کرده است. حتی یکی از این موارد به چه ترکیب گسترده ای منجر شد: او هنگام ضبط آهنگ “Flash of Light” این دو نفره عاشق Sebastiano Properzi Luca C و Brigante شد. (مورفی و پروپرزی اکنون یک پسر 8 ساله دارند ؛ وی همچنین از رابطه خود با هنوود یک دختر 10 ساله نیز دارد.)
همکاری اصلی مورفی توطئه گر “Róisín Machine” تهیه کننده شفیلد DJ Parrot ، معروف به مرد کج (متولد ریچارد بارات) است ، که وی را از نوجوانی می شناسد. آنها قدیمی ترین قطعه آلبوم ، “شبیه سازی” را در سال 2012 ساختند و دیگران در طی چند ماه گذشته گرد هم آمده بودند. با این وجود رکورد به طور همزمان و بی موقع از یک قطعه احساس می شود.
“آنچه در مورد Róisín واقعاً ما را از نظر موسیقی متصل می کند درک این است که یک خط باس و برخی کلیک ها می تواند باشد. همانطور که از نظر احساسی به عنوان یک ارکستر سمفونیک تأثیر می گذارد ، و به همین ترتیب یک خواننده برای اینکه به شما اطلاع دهد که غمگین هستند نیازی به گریه ندارد. “دی جی Parrot در یک ایمیل گفت.
مورفی – که برای ضبط ، در مقابل یک ارکستر بزرگ می درخشد – شروع به فکر کردن در مورد فصل بعدی خود کرده است ، برای فیلم های خود و سایر گروه ها ، از جمله یک فیلم مخصوصاً آشوب آور ، پشت دوربین قدم گذاشته است. گروه موسیقی پانک انگلیسی Fat White Family “طعم خوبی با پول دارد.”
“من می خواستم تا 50 سالگی از بازی موسیقی بیرون بیایم و روی فیلم تمرکز کنم ،” او گفت. چیزی که او واقعاً می خواهد بسازد مربوط به دوران کودکی اش است – “آنچه من دیدم و زاویه ای که از آن دیدم ،” توضیح داد و ادامه داد که در اطراف او احاطه شده توسط افرادی که روده دارند “برای ایجاد خود و یک زندگی جدید ، به عهده گرفتن همه این چیزها ، نه برای کنار گذاشتن آنچه قدیمی است بلکه برای پذیرفتن چیزهای جدید. “
این احتمال وجود دارد که مهم نیست که رسانه باشد ، مورفی به در یک کهکشان نادر از اختراع خودش در حالی که زمینی باقی مانده است کار کنید.
وی گفت: “اخیراً شخصی در مصاحبه ای به من گفت:” شرط می بندم دوست نداری موزه خوانده شوی “. “اما من [توضیح دهنده] دوست دارم موزه خوانده شوم! موزه جرقه ، ایده است – همچنین ممکن است مرا خدا بخواند و مرا موزه صدا کند! من ترجیح می دهم موزه باشم تا یک غواص ، “ادامه داد و با خندیدن. “من با دیوا رابطه ای ندارم ، گرچه بسیاری از مردم من را با این دیوا ربط می دهند. این مقدار فروتنی و فروتنی شما را مجبور به ایجاد با دیگران نمی کند. “
به طور واضح ، فیلمهای خانگی عجیب و غریب عجیب و غریب مورفی که در حین قفل کردن در گذشته ساخته است بهار از جدی ترین پیام های امید و همبستگی که یوتیوب را فرا گرفته بود متمایز بود. وی گفت: “آنها فیلم های پاپی برای این لحظه هستند ، هنگامی که شما بیش از کسی در یک ساحل زیبا می خواهید یا همگام سازی لب را فقط با توضیح انجام دهید.” “چه کسی اکنون چنین چیزی را می خواهد؟”
در واقع ، چه کسی هنگامی که می توانید در لباسهای ابرو اکسپرسیونیست آلمانی و لباسهای طراح مجلل آژیر داشته باشید ، به مسیرهای عقب راننده خسته شوید؟ او هنگام اجرای تک آهنگ اخیر خود “قانون مورفی” که در ماه مه برگزار شد ، با طوفان همراه شد و روی لبه لباس عظیم کهکشان افتاد ، فقط برای برگشتن به عقب ، فریاد زد “همه چیز خوبم!” جمعیت در کلوپ شبانه مجازی وی تشویق کردند. فقط می توان تصور کرد که وقتی طرفدارانش یکبار دیگر با ستایش بر سر او می ایستند چه آرزویی می کند.
