موسیقی جاز همیشه اعتراض آمیز بوده است. آیا می تواند این لحظه را برآورده کند؟

اگر جنبش Black Lives Matter داشته باشد ، احتمالاً” بسیار خوب “کندریک لامار است. پنج سال پس از انتشار ، هنوز به طور دسته جمعی شعار داده شد توسط تظاهرکنندگان و از استریوهای اتومبیل در اعتراضات منفجر شد ، و مانند پرچم آزادی در هوا به اهتزاز درآمد .

مانند بسیاری از سرودهای انقلابی گذشته ، این اثر موسیقی نوازندگان جوان آموزش دیده جاز است. ساکسیفون آلتو و لرزان تندرکات تراس مارتین به اندازه قدرت ممتنع از آهنگ spitfire قدرتمند است: “آیا می توانی صدای من را بشنوی ، می توانی من را احساس کنی؟ / دیگر خوب نیستیم.”

آقای. مارتین ، تندركات و ساکسیفونیست معروف Kamasi واشنگتن در صحنه پارک لیمرت لس آنجلس گرد هم آمدند ، جایی که موسیقی سیاه ، شعر ، تئاتر و رقص برای چندین دهه در هم آمیخته است. از نظر عاشقانه ، این مکانی است که می توانید به عنوان ستون فقرات دنیای جاز تصور کنید ، مانند Bed-Stuy اسپایک لی از دهه 1980 یا هارلم دیزی گیلسپی در دهه 40. اما امروز ، صحنه های محلی مانند این صحنه به سختی باقی مانده اند. این برج عاج است و نه شهر که به معبر اصلی این سنت تبدیل شده است.

موسیقی موسوم به جاز در نیواورلئان ، در دهه های پس از آزادی ، رشد کرد ، مردم سیاه و کریول با گروههای راهپیمایی خود باشگاههای اجتماعی تاسیس کردند. همانطور که تکامل یافت ، موسیقی جاز دقیقاً به دلیل اینکه صدای آمریکایی های سیاه پوست در برابر سرکوب بود که چیزی را با هم می ساختند ، یک موسیقی مقاومتی باقی ماند. اما در پایان دهه 1960 ، درست مانند تماسهای Black Power < ایجاد انگیزه در موسیقی دانان برای ایجاد خانه های انتشارات ، مکان ها و برچسب های ضبط ، یک جدید نیرو پدیدار شد: مدارس و دانشگاههای سراسر کشور از موسیقی جاز به عنوان موسیقی کلاسیک آمریکا استقبال کردند و سبکهای قدیمی آن را رسمیت بخشیدند و آنرا در جای خود منجمد کردند.

<کنار کلاس = "css-ew4tgv" aria-label = "ستون همراه">

این سال ، همه گیری و جنبش اعتراضی علیه بی عدالتی نژادی لحظه ای از گلدان بزرگ را ایجاد کرده است خوراکی گفتگوها درباره تغییرات بنیادی و آغازهای جدید به ظاهر در همه جنبه های زندگی آمریکایی رخنه کرده است. اما همانطور که نوازندگان موسیقی جاز با وقایع سال 2020 حساب می کنند ، آنها خود را بین ریشه های موسیقی در سازماندهی سیاه و زندگی امروزی آن در آکادمی درگیر کرده اند.

بسیار پذیرش نهادی که بسیاری از موسیقیدانان در اواسط تا اواخر قرن 20 به دنبال آن بودند ، جاز را به یک سیستم آموزشی شکسته و هنوز تفکیک یافته تبدیل کرده است. تا حدی به عنوان یک نتیجه ، موسیقی برای بسیاری از افرادی که آن را ایجاد کرده اند غیرقابل دسترسی است و از آنها جدا شده است: جوانان سیاه پوست آمریکایی ، افراد فقیر و دیگران در حاشیه جامعه.

با توجه به آمار وزارت آموزش و پرورش که توسط DataUSA گردآوری شده است. در سال 2017 ، آخرین سال با داده های موجود ، دقیقاً 1 درصد از درجه های جاز را زنان سیاه پوست تشکیل می دادند.

“آموزش لنگر است” ، ساکسوفونیست JD آلن 47 ساله در مصاحبه اخیر خود گفت. “ما باید سیستم آموزشی خود را زیر سوال ببریم. آیا این کار می کند؟ آیا خط لوله ای برای دانشگاه سیاه پوستان بومی وجود دارد تا موسیقی خود را پخش کنند و موسیقی آنها را بیاموزند؟ من فکر نمی کنم که وجود داشته باشد. “

<کنار کلاس =" css-ew4tgv "aria-label =" ستون همراه ">

طی پنج یا 10 سال گذشته ، یک عدد نوازندگان به جاز کمک می کنند تا موسیقی را به مکالمه فرهنگی برگردانند ، معمولاً با موسیقی پیام محور تصادفی نیست که مانند آقای لامار همکارانش در پارک لیمرت ، تقریباً همه آنها از صحنه های قوی شهر می آیند و بسیاری از آنچه را که خارج از مدرسه می دانند آموخته اند.

<کنار کلاس = "css-ew4tgv" aria-label = "ستون همراه">

class = “css-1xdhyk6 erfvjey0″> تصویر <تصویر> <منبع رسانه = "(حداکثر عرض: 599px) و (min-device-pixel-ratio: 3) ، (حداکثر عرض: 599px ) و (-vebkit-min-device-pixel-ratio: 3) ، (حداکثر عرض: 599px) و (حداکثر عرض: 3dppx) ، (حداکثر عرض: 599px) و (با وضوح حداقل: 288dpi) "srcset = "https://static01.nyt.com/images/2020/09/06/arts/06JAZZPROTEST5/merlin_131605937_a0c73b5f-434d-4caa-98f6-3b8ece62e806-mobileMasterAt3x.jpg؟quality=75&auto=we"> منبع رسانه = “(حداکثر عرض: 599px) و (min-device-pixel-ratio: 2) ، (max-width: 599px) و (-webkit-min-device-pixel-ratio: 2)، (max- عرض: 599 پیکسل) و (حداکثر رزولوشن: 2 پیکسل) ، (حداکثر عرض: 599 پیکسل) و (حداکثر وضوح تصویر: 192dpi) “srcset =” https://static01.nyt.com/images/2020/09/06/ arts / 06JAZZPROTEST5 / merlin_131605937_a0c73b5f-434d-4caa-98f6-3b8ece62e806-mobileMasterAt3x.jpg؟ quality = 75 & auto = webp & disable = upscale & width = 1200 “> <منبع رسانه =" (حداکثر عرض: 599px) و پیکسل : 1) ، (حداکثر عرض: 599px) و (-webkit-min-device-pixel-ratio: 1) ، (حداکثر عرض: 599px) و (حداکثر وضوح: 1dppx) ، (حداکثر عرض: 599px) و (حداقل وضوح: 96dpi) "srcset =" https://static01.nyt.com /images/2020/09/06/arts/06JAZZPROTEST5/merlin_131605937_a0c73b5f-434d-4caa-98f6-3b8ece62e806-mobileMasterAt3x.jpg؟quality=75&auto=webp&disable=upscale&sidual&squot&squot&s&id=&&&id=&&&&&&&&&&==&&&&&&&==&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&===&&&&&&&&&====&&&&&&&&&======&&&&&disable/ برنامه مطالعات جاز در دانشگاه پیتسبورگ سال گذشته. وی گفت: "موسیقی مربوط به جامعه است." class = "css-1m50asq" src = "https://static01.nyt.com/images/2020/09/06/arts/06JAZZPROTEST5/merlin_131605937_a0c73b5f-434d-4caa- 98f6-3b8ece62e806-ArticleLarge.jpg؟ quality = 75 & auto = webp & disable = upscale "srcset =" https://static01.nyt.com/images/2020/09/06/arts/06JAZZPROTEST5/merlin_131605937_a0c73b5ca-bb4bb4fbb4fb4f8-434d8b5f-434d8b5f-434b4f8b5f-434b4f8b5fb8f9f8b8f8b8f9f9f7f7f7f7f7f7f7f7f7f7f7f7f7f7f1f7f5b8f1b0f5b5f-7b0b0b0b0b0f9f5b9f5b0f57f0f5f0f5f0f5f0f5f0f5f0f57f07 -articleLarge.jpg؟ quality = 90 & auto = webp 600w، https://static01.nyt.com/images/2020/09/06/arts/06JAZZPROTEST5/merlin_131605937_a0c73b5f-434d-4caa-98f6-3b8ece62e806-jumbo/jumbo 90 & auto = webp 820w، https://static01.nyt.com/images/2020/09/06/arts/06JAZZPROTEST5/merlin_131605937_a0c73b5f-434d-4caa-98f6-3b8ece62e806-superJumbo.jpg؟wort=quet=world&qu==&qu==&qu==&qu==&qu==&qu==&qu==&qu==&qu=20&qu==&qu==&t==&&qu=20&qu==&t=&&&qu==&t=&&&qu==&t=&&==&&&qu==&&=&&&&&&==&&&&&&&==&&&&&&&&&==&&&&&&&&&&&&&&==&&&&&&&&&P=&&&&&&&&&&&&&==&&&&&&&&&&&&&&&&&id===&&&&&&&&&id===& "((عرض حداقل: 600 پیکسل) و (حداکثر عرض: 1004 پیکسل)) 84vw ، (حداقل عرض: 1005px) 60vw ، 100vw" decoding = "async" itemprop = "url" itemid = "https: // static01. nyt.com/images/2020/09/06/arts/06JAZZPROTEST5/merlin_131605937_a0c73b5f-434d-4caa-98f6-3b8ece62e806-articleLarge.jpg؟quality=75&a uto = webp & disable = upscale ">

این امر در آینده نگری کالیپسو ساکسوفونیست لندن قابل توجه است Shabaka Hutchings ، و در مجموعه های سورئالیست فلوت نواز مستقر در شیکاگو نیکول میچل و گروه Black Earth او. نشانه های خارجی بودن در سراسر آلبوم جدید جورجیا آن مولدرو با پروژه Jyoti خود است ، ” مامان تو می توانی شرط بندی کنی “، پر از کلاژهای جاز مبتنی بر گرد و غبار ، به تنهایی در استودیوی خود در لس آنجلس ضبط شده است.

که توسط نوازندگان در پارک لیمرت بزرگ شده است ، خانم مولدرو به خاطر می آورد که هنگام ثبت نام در برنامه جاز New School ، بلافاصله احساس آزار می کند. خانم مولدرو در مصاحبه ای با خندیدن از یادآوری اینکه یک سال کامل دوام نیافته است گفت: “من مثل این بودم که” می خواهی به مردم چه چیزی را بیاموزی؟ “من بدترین دانش آموز تمام دوران بودم. “در مرکز آموزش همیشه این ایده خواهد بود که موسیقی جاز نژاد نیست. و کاملاً همینطور است. این کاملاً درمورد مکانهایی بود که مردم اجازه رفتن ندارند ، همین امر باعث می شد که آنها در موسیقی خود به سفر بپردازند. “

تا حدی از سیاه پوستان ، بومی ها و رنگین پوستان الهام گرفته شده است ( BIPOC) هنرمندان تئاتر که تابستان امسال لیست 29 صفحه ای خواسته ها برای صنعت خود و توسط موسیقیدانان زن و غیر دودویی که مجموعه ما صدای داریم ، آقای آلن و تعدادی دیگر از نوازندگان اخیراً برگزاری جلسات بزرگنمایی را آغاز کردند. این گروه که شامل هنرمندانی در سه قاره است ، عنوان خود را عنوان کرده ایم! جمعی در ارجاع به موسیقی شورشی مکس روچ ، ابی لینکلن و اسکار براون جونیور ؛ اواخر ماه گذشته یک مانیفست و لیست منشور 10 را منتشر کرد تقاضاها برای مدارس و سایر م institutionsسساتی که اقتصاد اصلی جاز را تشکیل می دهند.

<کنار کلاس = "css-ew4tgv" aria-label = "ستون همراه">

موسسات آموزشی باید متعهد شوند که برنامه های درسی خود را با توجه به درک ضد نژادپرستی تغییر دهند. برای کمک به افزایش میزان نمایندگی دانشجویان آفریقایی-آمریکایی در برنامه های جاز ، باید یک صندوق هنرهای عمومی سیاه ایجاد شود. و موسسات آموزشی باید با مشارکت “سازمان های محلی محلی ریشه ای” همکاری کنند ، در حالی که موسیقی از نظر تاریخی در چه مکانی رشد کرده است.

<کنار کلاس = "css-ew4tgv" aria-label = "ستون همراه" >

“داستان جاز از به دنبال آزادی سیاه و سفید ، و این آزادی فقط از طریق برچیدن نژادپرستی و مرد سالاری می تواند اتفاق بیفتد “. در مانیفست آمده است.

نوازندگان سیاه از قبل حتی استفاده از کلمه “جاز” موسساتی ساخته اند. در سال 1910 ، جیمز ریز اروپا کلف کلاب را سازمان داد ، در واقع یک آژانس اتحادیه و رزرو برای نوازندگان سیاه پوست در نیویورک با گروه بزرگ خود بود. اما در حالی که مخاطبان سفیدپوست نیز عاشق این موسیقی شدند ، کارآفرینان سفیدپوست وارد کار شدند تا از مارک های ضبط ، شرکت های انتشاراتی و باشگاه های پردرآمد استفاده کنند.

حقوق مدنی جنبش پیشرفت کرد و مخاطبان لیبرال سفیدپوش موسیقی دانان موسیقی جاز را بعنوان رهبران بزرگ هنری کشور تشخیص دادند ، اما آنها بندرت با آن نوازندگان به عنوان دانشمندان و رهبران فکری که آنها بودند. روزنامه نگاران سفیدپوست ، مورخان و پخش کنندگان این شغل را برای خودشان در نظر گرفتند.

در اواسط دهه 1960 ، پس از انتشار شاهکار خود ، “A Love Supreme” ، جان کلترین شروع به کار کرد < a class = "css-1g7m0tk" href = "https://www.youtube.com/watch؟v=-81AEUqHPzU" عنوان rel = "noopener noreferrer" target = "_ blank"> یک گروه بزرگ با اهداف معنوی عمیق ؛ او به عنوان قهرمان اصلی جاز از سلطنت کنار می رفت و فراتر از درک بسیاری از منتقدان بود. در همان سال ، جمعی از نوازندگان در شیکاگو انجمن پیشرفت موسیقی دانان خلاق را تشکیل دادند و از یکدیگر در ایجاد موسیقی جدید و آموزش جوانان در سمت جنوبی حمایت کردند. ماه ها قبل ، در یک سری کنسرت های معروف به انقلاب اکتبر در جاز ، نوازندگان در نیویورک چرخ دنده های ارائه کنسرت را از بین بردند و از باشگاه جدا شدند.

” من فکر می کنم موسیقی برآورد من در حال افزایش است. این به چیز دیگری تبدیل می شود. بنابراین ما باید این نوع مکان را برای بازی پیدا کنیم “،” کولترین گفت در آن زمان ، خواهان نوازندگان بود تا از طریق” خودیاری “پیشگام شوند.

به نوعی ، در این لحظه بود که برنامه های جاز در دانشگاه آغاز به کار کردند و تاریخ موسیقی را اساساً کامل اعلام کردند و برنامه های درسی سخت را بر اساس نظریه bebop جمع آوری کردند.

<کنار کلاس = "css-ew4tgv" aria-label = "ستون همراه">

هنگامی که به آرچی شپ در ساکسوفونیست و همکار سابق کلتران در سال 1969 در دانشگاه ماساچوست ، آمهرست کار پیشنهاد شد ، او امیدوار بود که موسیقی را همانطور که بازی می کرد آموزش دهد: گفتگو با فرهنگ دیاسوریک آفریقایی ، در همکاری با هنرمندان و رقصندگان تئاتر ، در فضاهایی که پیرامون اصول اخلاقی موسیقی طراحی شده اند.

“من به سرعت فهمیدم که این خیلی عملی نیست ، و نظر من یک دیدگاه بود آقای شپ 83 ساله در مصاحبه ای گفت. وی پیشنهاد راه اندازی برنامه ای در موسیقی آفریقایی-آمریکایی را در بخش موسیقی داد ، اما تعطیل شد. او در عوض وارد مطالعات آفریقایی-آمریکایی شد. وی گفت: “ایده ورود موسیقی سیاه یا برخی عناصر غیر سفید به تجربیات دانشگاهی بلافاصله رد شد.”

آقای. شپ یکی از نوازندگان برتر موسیقی بود که در این زمان برای تدریس در سطح دانشگاه دعوت شد ، اما هرگز مورد قبول گروه های موسیقی نبود. مورخ رابین دی جی کلی در مصاحبه ای گفت. “آنها آنها را بیرون کردند و گفتند ، بیایید درها را به روی” متخصصان “باز کنیم – – در درجه اول مربیان سفیدپوست که مجریان سطح بالا نیستند.

<کنار کلاس =" css-ew4tgv "aria- label = "ستون همراه">

> “>

همراه با تفکیک آموزش عمومی و بازپرداخت برنامه های هنری در بسیاری از شهرها ، تأثیرات آکادمیک بسیار عمیق و کنایه آمیز بوده است. جاز از وینتون مارسالیس و دیگر نئو سنت گرایان جوانش ، < محافظت در برابر آنچه آنها به عنوان مفاسد فیوز و جاز آزاد می دیدند. اما حتی موسیقی ساخته شده توسط دانشجویان آس در برنامه های دانشگاهی امروزه به ندرت خصوصیاتی که آقای مارسالیس برای محافظت از آنها در نظر داشت : ریتم نوسان در هسته موسیقی. تعهد واضح به آبی ها ؛ بر غزل تمرکز کنید.

وقتی درامر ارجمند بیلی هارت ، اکنون 79 ساله ، اولین کار تدریس دانشگاه خود را در دهه 1990 انجام داد ، او احساس کرد که آکادمی سرانجام آماده استخدام پزشکان واقعی بود. او در مصاحبه ای خشک گفت: “این به نوعی مadد شد.” “آنها تصمیم گرفتند که دانش آموزان در صورت داشتن کسی که تجربه بیشتری داشته باشد ، مناسب تر خواهند بود.”

<کنار کلاس = "css-ew4tgv" aria-label = "ستون همراه"> / div>

نالدی مسیلو ، a جاز undergrad در هنرستان نیوانگلند و رئیس اتحادیه دانشجویی سیاهپوست ، گفت که با حوادث تابستان امسال ، او و دیگر دانشجویان سیاه پوست احساس می کنند که خواستار صحبت می شوند.

خانم ماسیلو گفت:” تا قیام اخیر و آگاهی سیاه در همه این پردیس های مدرسه ، در دانشگاه در سطح عمیق صحبت های زیادی در مورد نقش سیاه پوشی در این موسیقی انجام نشده بود. ” “به خصوص برای من در این برنامه جاز بسیار تکان دهنده بود ، جایی که فقط سه دانشجوی سیاه پوست و سه دانشکده سیاه وجود دارد. یک قطع ارتباط وجود دارد – شما چگونه این موسیقی را بدون تأثیر واقعی بر مردم و فرهنگ آموزش می دهید؟ “

دانشجویان سه خواسته فوری را مطرح کردند و خواستار اقدام ماه. گروهی از N.E.C. فارغ التحصیلان با یک نامه خود به زور ، اولتیماتوم دانشجویان را امضا کردند و افزودن موارد بیشتر – از جمله اینکه گروه جاز به عنوان گروه موسیقی آمریکای سیاه تغییر نام داده شود.

جیسون موران ، پیانیست و هنرمند چند رشته برنده MacArthur ، استاد NEC است ، جایی که او به اتحادیه دانشجویی سیاهپوستان مشاوره می دهد. وی به دانشجویان خود می گوید که به خاطر داشته باشند که آنها همیشه باید با نهادهایی که به دنبال تغییر آنها هستند تنش داشته باشند. وی در مصاحبه ای گفت: “یك جنبش زیرزمینی باید زیرزمینی باشد.”

در كلاس خود ، او مفهوم داشتن برنامه درسی كتبی را رد می كند. وی گفت: “آنچه كه من در كلاسهایم بین دانشجویان و من در مورد آنها صحبت می كنم ، انواع گفتگوهایی كه باید در مورد برنامه ردیابی كنیم – چه كسی چه چیزی را نوشت و چرا – در برنامه درسی وجود ندارد.” “اگر آن را جستجو كنید ، هرگز آن را تشخیص نخواهید داد ، زیرا من اینگونه آموزش نمی دهم.”

برخی از مدارس شروع به رویكرد ادغام علوم انسانی ، تاریخی و هنری می كنند دستورالعملی که 50 سال پیش آقای شپ و دیگران در ذهن داشتند. یکی از آنها برنامه خلاقیت دکترای خلاقیت و تحقیق انتقادی دانشگاه هاروارد است که اخیراً توسط پیانیست Vijay Iyer و توسط هیئت علمی اکثراً زن از انواع سنت های جهانی هدایت می شود. دیگری موسسه Berklee برای جاز و عدالت جنسیتی است که توسط درامر تاسیس شده است تری لین کارینگتون ، که برنامه را با فعالانی از جمله آنجلا دیویس تصور کرد.

<کنار کلاس =" css-ew4tgv "aria-label =" ستون همراه ">

خانم. میچل ، نوازنده فلوت اهل شیکاگو ، سال گذشته برنامه مطالعات جاز را در دانشگاه پیتزبورگ تحویل گرفت ، پس از مرگ مدیر قبلی خود ، گری آلن . تاسیس شده توسط ساکسوفونیست نیتن دیویس در سال 1970 به عنوان امتیازی برای فعالان دانشجویی سیاه پوستان ، برنامه جاز پیت به دلیل تمرکز بر بورس تحصیلی و موسیقی شناسی و همچنین یادگیری نت ها ، برای خانم میچل جذاب بود. < / p>

پس از ورود ، وی پیشنهاد داد که شریک برنامه جاز با مرکز شعر آفریقایی-آمریکایی مدرسه برای راه اندازی یک مکان کوچک در مرکز تعامل جامعه که پیت در یک محله تاریخی سیاهان در حال ساخت بود. دولت بلافاصله گفت بله.

خانم میچل گفت: “این مکانی برای اجرای نوازندگان محلی و ارتباط دانش آموزان با نوازندگان محلی است.”

وی افزود: “موسیقی در مورد جامعه است.” “بنابراین اگر دانشجویی فارغ التحصیل شود و ارتباطی با جامعه نداشته باشد ، این از نظر آنچه دانش آموز می خواهد بدست آورد ، واقعاً یک پاره پاره شدن است. و همچنین این یک پاره پاره شدن برای آینده موسیقی است. ” طی 50 سال گذشته ، موسیقی در موسسات دانشگاهی جا افتاده است. در نتیجه ، بسیاری از افرادی که آن را ایجاد کرده اند ، اغلب غیرقابل دسترسی و قطع ارتباط است: جوانان سیاه پوستان آمریکایی.

Leave a reply

You may use these HTML tags and attributes: <a href="" title=""> <abbr title=""> <acronym title=""> <b> <blockquote cite=""> <cite> <code> <del datetime=""> <em> <i> <q cite=""> <s> <strike> <strong>