در صحنه اصلی Coachella، ستارگان مهمانان را بیرون می آورند تا ارتباطات و الهامات خود را به نمایش بگذارند. در اولین دقایق اجرای خود در جشنواره روز یکشنبه، کالی اوچیس، ترانه سرای آمریکایی کلمبیایی، سه صحنه کوتاه را به نمایش گذاشت: از دان تولیور، عمر آپولو و تایلر، خالق.

آن دوئت‌ها – و مجموعه‌ای دوزبانه که شامل آهنگ‌های او، برخی آهنگ‌های مورد علاقه‌ی رگیتون و یک آهنگ منتشرنشده از آلبوم بعدی‌اش می‌شد، نشانی از تمایلات گسترده موسیقیایی و شخصی اوچیس بود: به R&B، پاپ، هیپ هاپ، موسیقی رقص و لاتین. ریشه ها (تولیور، خواننده رپ پلاتین فروش اهل تگزاس، دوست پسر او نیز هست.)

اوچیس، 28 ساله، چند روز قبل از نمایش در یک مصاحبه ویدیویی گفت: “من چیزهای بسیار متفاوتی دارم که هستم.” «برای اینکه بتوانید در مقیاس انبوه یا جریان اصلی بازاری شوید، باید خود را به عنوان یک فرد، به عنوان یک هنرمند پایین بیاورید، زیرا این چیزی است که توده ها می توانند درک کنند. اما همیشه برای من مهم بوده که فقط خودم باشم و تا آنجا که می توانم روحم را دست نخورده نگه دارم.» “در این صنعت، راه های زیادی برای از دست دادن خود به عنوان یک شخص وجود دارد. اما من فکر می‌کنم مهم این است که سعی نکنید کاری را که به عنوان یک هنرمند انجام می‌دهید به خطر بیندازید.»

اوچیس به تازگی از بازی در فستیوال های Lollapalooza در آمریکای جنوبی بازگشته بود و در حال تمرین برای Coachella و تور تیتراژ خودش بود که از 25 آوریل در آستین آغاز می شود. او گفت: “من نمایشی را دوست دارم تا احساس جادویی داشته باشم.” “برای اینکه مردم احساس کنند در جای دیگری هستند یا واقعیت را کمی زیر سوال ببرند.”

گپ زدن از لس آنجلس در خلال استراحت از یک تمرین رقص، خستگی او را نشان داد. اوچیس روی کاناپه چرمی در اتاق رختکن خوابیده بود، در یک پتوی پشمی سفید قنداق شده بود و ابتدا با تردید صحبت می کرد. خارج از صحنه، بدون استایل و در حال استراحت، او چهره ای کاملاً متفاوت از رقصیدن، حضورش در صحنه یا در موزیک ویدیوهای شهوانی و آشکاری بود که برای آهنگ هایش کارگردانی می کرد. “من برای همیشه این بدن را نخواهم داشت، می دانید؟” او گفت.

اوچیس خود را «درون‌گرا» توصیف می‌کند که از تنهایی لذت می‌برد. اما تنهایی به معنای بیکاری نیست. او هر روز اشعار بالقوه را می نویسد، و خاطرنشان می کند: “دکمه “خاموش” وجود ندارد. انگار کار نیست.» کلمات و ملودی ها اغلب زیر دوش برای او می آیند و او آنها را به عنوان یادداشت صوتی در تلفن خود ضبط می کند. وقتی او آنها را با تهیه کنندگانش به اشتراک می گذارد، آنها اغلب می توانند صدای جاری شدن آب را بشنوند.

اوچیس سومین آلبوم استودیویی خود را با نام «ماه سرخ در زهره» در ماه مارس منتشر کرد. این مملو از آهنگ‌های R&B ضد جاذبه است که در لذت و اشتیاق به سر می‌برند، اما در عین حال کشف می‌کنند که وقتی همه چیز اشتباه می‌شود چه اتفاقی می‌افتد. “I Wish You Roses” که بیش از 50 میلیون بار فقط در Spotify پخش شده است، یک آهنگ کمیاب پس از جدایی است که هیچ احساس سختی را متعهد نمی کند: “هر عشقی که به تو دادم برای همیشه مال توست که نگه داری” او می خواند.

اوچیس قبلاً چهارمین آلبوم خود را با آهنگ هایی به زبان اسپانیایی و به گفته اولین نمایش کواچلا، ریتم های لاتین پیشرو ضبط کرده است. آهنگ جدید یک بولرو اشک‌آور و با طعم وینتیج بود. او قصد دارد تا تابستان امسال انتشار آهنگ های جدید را به زبان اسپانیایی آغاز کند.

اوچیس با آلبوم‌هایش عمداً بین اشعار انگلیسی و اسپانیایی متناوب شده است. اولین فول آلبوم او، “Isolation” در سال 2018، غرق در R&B با دست بود. دوم او، “Sin Miedo (del Amor y Otros Demonios)” – “بدون ترس (از عشق و شیاطین دیگر)” – در سال 2020، با الکترونیک انتزاعی و پژواک ریتم های لاتین آمیخته شد. اوچیس همزمان روی “ماه سرخ در زهره” و آلبوم اسپانیایی زبان آینده کار کرد. او گفت: «مثل داشتن دو دفترچه جداگانه است.

آواز خواندن به هر دو زبان – و گاهی اوقات همپوشانی آنها در آهنگ ها و آلبوم ها – موسیقی او را به روی مخاطبان بین المللی گسترده تری باز می کند. اما همچنین نشان دهنده دوران کودکی دو زبانه و بین فرهنگی اوست.

عمر آپولو که با اوچیس دوئت خوانده است، مانند اوچیس در ایالات متحده از پدر و مادری مهاجر به دنیا آمد. او آمریکایی مکزیکی است. او در یک مصاحبه تلفنی گفت: «تعداد زیادی دوزبانه و نسل اول لاتین تبارها در آمریکا وجود دارند که به روشی که ما صحبت می کنیم صحبت می کنند و پیشینه مشابهی دارند. این خرده فرهنگ لاتین تبارها است و فکر می‌کنم بسیاری از مردم با آن ارتباط دارند.»

آپولو گفت، اما آنچه که منجر به دوستی و همکاری او با اوچیس شد، شنیدن صدای او در ضبط های اولیه اش بود که او در اواسط دهه 2010 در ساوندکلاد آپلود کرد. او گفت: “لحن او، زیبا و پرخاشگر است.” او آهنگی به نام “ذوب شدن” دارد و به نظر می رسد که شما در حال ذوب شدن هستید.”

اوچیس کارلی-مارینا لوایزا در ویرجینیا به دنیا آمد. کالی اوچیس نام مستعار دوران کودکی بود. او سال های اولیه خود را در پریرا، زادگاه والدینش در کلمبیا گذراند. خانواده در حالی که او در مدرسه ابتدایی بود به ویرجینیا بازگشتند. رگه هنری او با رشد او در نوجوانی ظاهر شد. او در گروه موسیقی جاز مدرسه ساکسیفون و در خانه پیانو می نواخت، تجربه ای که در جمله بندی و حس هماهنگی او نشان می دهد. او به شعر، عکاسی و فیلم علاقه داشت و تا جایی که می توانست به موسیقی گوش می داد.

او می‌گوید: «در دوران کودکی همیشه به دنبال موسیقی از گذشته و حال در سراسر جهان بودم. من هرگز واقعاً به موسیقی رادیو یا هنرمندان پاپ یا موسیقی پاپ علاقه نداشتم. هدف اصلی من به عنوان یک عاشق موسیقی، یافتن هر چه بیشتر چیزهای مبهم و چیزهایی از گذشته بود. در کودکی هیچ کس به موسیقی قدیمی گوش نمی داد.»

در همین حال او آهنگ های خودش را برای خودش نگه می داشت. او توضیح داد: “من خیلی خجالتی بودم.” “من با صدای بلند آواز نخواهم خواند. من در خانه ای پر از جمعیت زندگی می کردم و فضایی برای آواز خواندن با صدای بلند نداشتم.»

هنگامی که اوچیس 17 ساله بود، پدرش او را به دلیل رد شدن از کلاس ها و زیر پا گذاشتن مقررات منع آمد و شد از خانه بیرون کرد و او قبل از بازگشت به خانه ماه ها در ماشینش زندگی کرد. او از لپ‌تاپ و نمونه‌هایش برای ضبط میکس‌تیپ «Drunken Babble» استفاده کرد و آن را بلافاصله پس از فارغ‌التحصیلی از دبیرستان در سایت Mixtape DatPiff در سال 2012 آپلود کرد.

ویدئویی که او برای یک آهنگ ساخت، “What They Say” توجه اسنوپ داگ را به خود جلب کرد و این دو با همکاری یکدیگر “On Edge” را در سال 2014 منتشر کردند. اوچیس با امید به فرصت هایی به عنوان کارگردان ویدئو یا به عنوان مجری، نقل مکان کرد. به لس آنجلس

نوازندگان همکار به صدای نرم و ترانه سرایی او توجه داشتند. اولین EP او در سال 2015، “Por Vida”، Diplo، Kaytranada و Tyler، The Creator را به عنوان تهیه کننده انتخاب کرد. (اوچیس بعدا برنده جایزه گرمی، بهترین آهنگ رقص، برای خواندن “10٪” با Kaytranada شد).

اوچیس به جای محدود کردن تمرکز خود، آن را گسترش داد. او هارمونی های آوازی دقیق تری ساخت. او اشعار اسپانیایی بیشتری را ترکیب کرد. او با همکاران بیشتری کار کرد، از جمله گوریلاز، SZA، Juanes، Little Dragon، Daniel Caesar و Jorja Smith. او رقصندگان را به نمایش های صحنه خود اضافه کرد. و او دامنه آوازی خود را پایین‌تر و بالاتر می‌برد و اخیراً حتی به صدای سوت نیز می‌پرد.

در سال 2021، اوچیس با آهنگ “Telepatía” (“Telepathy”)، آهنگی دوزبانه درباره عاشقانی که بر اساس فاصله از یکدیگر جدا شده اند، یک موفقیت بین المللی داشت. در طول همه گیری رزونانس بیشتری پیدا کرد. برچسب او در ابتدا در مورد پتانسیل آن مشکوک بود. اوچیس گفت: «به من گفته شد که باید درام را عوض کنم تا به رادیو برود. و من اینطور گفتم، نه، من خوبم. ترجیح می‌دهم به رادیو نروم تا آهنگم را عوض کنم.»

به هر حال این آهنگ سراسر TikTok را فرا گرفت و درخواست ها آن را به رادیو منتقل کردند. تاکنون بیش از یک میلیارد بار در Spotify و YouTube پخش شده است.

آهنگ‌های «ماه سرخ در زهره» از نزدیکی فیزیکی و احساسی لذت می‌برند، اما تنش‌ها و پویایی قدرت را نیز بررسی می‌کنند. او گفت: “من دوست دارم خودم را فردی بدانم که بسیار شفاف است.” وقتی نوبت به موسیقی می‌رسد، می‌توانم صادقانه درباره عمیق‌ترین احساساتم صحبت کنم. من هرگز در مورد چیزی دروغ نمی گویم. سعی می‌کنم تمام افکار درونی‌ام را در موسیقی‌ام قرار دهم.»

اوچیس در «ارزش انتظار»، دوئت او با آپولو، نوید لذت‌های جسمانی را می‌دهد، اما تنها در صورتی که تعهدی واقعی وجود داشته باشد. وقتی او تلاش برای خواندن «اگر عشق تو به من واقعاً عمیق است/نمی‌خواهم خانواده‌ای از هم پاشیده دیگر را به پایان برسانم» را قطع می‌کند، این یک لحظه شگفت‌آور در چیزی است که می‌توانست فقط یک آهنگ عاشقانه باشد.

اوچیس به طور واقعی گفت: “بیشتر طرفداران من دختران و همجنسگرایان هستند.” او افزود: “من همیشه سعی می کنم تا جایی که می توانم یک الگوی مثبت باشم.” “هر کسی که به من نگاه می کند، سعی می کنم فقط به آنها نشان دهم که خودشان هستند. برای اینکه خود را در معرض این احساس قرار ندهند که باید کاری را انجام دهند که دیگران به آنها می گویند. در مسیر خودشان باشند و اجازه ندهند کسی سعی کند آن مسیر را کنترل کند. مهم این است که بتوانی بخش هایی از وجودت را که انسان هستند بیان کنی.»